Von ca. 1920 - 1940 Der Surrealismus beschäftigte sich mit dem Übernatürlichen bzw. dem Unbewussten. Gemalt wurde schnell, um die Ratio möglichst weit auszublenden. Dadurch versuchten die Surrealisten, das Unterbewusstsein zur Dominanz zu verhelfen. Wer diese Wirkungen wohl qualitätstechnisch überprüft festgelegt hat? Und wenn es sich jemand zutraute und die Masse ihm folgte, welcher surreale Maßstab wurde dem zugrunde gelegt? Die gesellschaftlichen Normen, Regeln und Strukturen wurden in Teilen oder als Ganzes vom Surrealismus als beengend empfunden. Sigmund Freud hatte eine, wie sich später herausstellte, sehr fehlerhafte Theorie aufgestellt und ja, die Künstler versuchten, ihm zu folgen. Wie so vieles in der Kunst: man folgte dem gerade aktuellen Zeitgeist. Deutsche Künstler: Max Ernst Hans Arp Hans Bellmer Quelle: Seite „Klassizismus“. In: Wikipedia, Die freie Enzyklopädie. Bearbeitungsstand: 19. Februar 2020, 12:54 UTC. Seite in neuem Fenster öffnen.

Von 1885 - ca. 1925 1885 - ca. 1900 In dieser Zeit entstanden die ersten expressionistischen Vorläufer. Man verwendete Stilelemente aus dem Jugendstil und dem Symbolismus. Künstler wie Paul Gauguin, Vincent van Gogh und Edvard Munch gingen neue Wege. 1905 - 1913 Zeit der Dresdner Künstlervereinigung „Brücke“ u.a. mit den Künstlern Ernst Ludwig Kirchner und Erich Heckel. 1909 - 1933/34 Gründung der „Neue Künstlervereinigung München“ Abk. NKVM. Bedeutende Vertreter waren W. Kandinsky und Franz Marc. Mit Hitlers Machtübernahme wurden auch diese Kunststile als „entartet“ eingestuft. 1911/12 Eine Secession aus der NKVM war der Künstlerverein „Der Blaue Reiter“ Geprägt durch Kandinsky und Marc. Es wurden 2 Ausstellungen durchgeführt. 1900 - 1928 Der Expressionismus beschreibt Krieg, Angst und Sinnlosigkeit die Motive deuten oft auf Krankheit, Tod und Wahnsinn hin. Die Künstler des Expressionismus sahen im Impressionismus eine zu starke Einengung der Ausdrucksweise. So wollten sie einen gesteigerten Ausdruck ihrer Bilder erreichen: beispielsweise das Wiedergeben starker Emotionen. Dabei wird die Realität nicht naturgetreu wiedergegeben. Das Kunstwerk „Der Schrei“ des Malers Edvard Munch entstand bereits 1890 und ist somit eines der Frühwerke. Frühexpressionismus (1905-1914) Kriegsexpressionismus (1914-1918) Spätexpressionismus (1918-1925) Die Farbwahl auf den Werken war stark akzentuiert, viele Farben dicht aneinander gemalt. Es sollten keine klaren Linien erkennbar sein. Deutsche Künstler: Emil Nolde Ernst Ludwig Kirchner August Macke Textquelle: Quelle: Seite „Expressionismus“. In: Wikipedia, Die freie Enzyklopädie. Bearbeitungsstand: 27. Februar 2020, 14:51 UTC. Seite in neuem Fenster öffnen.

Von ca. 1600 – 1770 Den Malstil des Barock kann man in vielen Kirchen als Wand und Deckenmalerei sehen. Insbesondere Maler aus Italien, Spanien, Frankreich und den Niederlanden trugen zur Entwicklung des Barockstils wesentlich bei. Durch den 30-jährigen Krieg und dessen Folgen, litt die Entwicklung dieses neuen Stils besonders im deutschen Sprachraum. Diese Kunstrichtung ist gekennzeichnet durch Prunk und Pracht. Üppige Verzierungen der Fresken, oftmals mit Gold, die Betonung starker Hell- und Dunkelkontraste und die immer größeren Variationen mit dem Licht und den Farben sowie die fließenden Formen, die harmonisch ineinander übergehen, sind seine Ausdrucksformen. Auch zeugen die Bilder oft von einer großen Lebendigkeit. Die sehr hohen Decken und Wände in den Schlössern und Kirchen wurden mit verspielten Stuckarbeiten zusätzlich bemalt. Die Skulpturen waren oft unbekleidet. Die Geldgeber für diese aufwendigen Arbeiten waren der Adel und die Kirchen beider Konfessionen. Deutsche Maler des Barock: Im deutschsprachigen Raum schuf Adam Elsheimer stimmungsvolle düstere Landschaftsbilder mit oft religiösen und mythischen Bezügen. Zu erwähnen sind die Künstler Cosmas Asam, der als Maler und Bildhauer wirkte und sein Bruder Egid Asam, der als Stuckateur und Architekt arbeitete. Beide verwirklichten in enger Zusammenarbeit viele große Fresken in kirchlichen Bauwerken. Durch die Brüder Asam inspiriert, entwickelte sich Johannes Zick zu einem meisterhaften Freskenmaler in der spätbarocken Malerei. Quelle: https://stilepochen.wordpress.com/barock-1600-1720/

Zeit ca. 3000 v. Chr. bis 300 n. Chr. Die Antike Kunst entwickelte sich aus der prähistorischen Kunst, der genaue Zeitpunkt steht nicht fest. Die Werke haben verschiedene Strömungen, die nur mit sehr viel Mühe und Wissen verstanden und verglichen werden können. Die Kunst in der Antike brachte viele Skulpturen hervor. Man sieht die Malereien auf Vasen und Säulen. Die Menschen, die auf den Werken zu erkennen sind, spiegeln das Leben jener Zeit wieder. Die Farben sind satt und edel. Quellen: http://www.kunst-epochen.de/antike https://e-hausaufgaben.de/Referate/D4434-Kunstgeschichte-Referat.php